Martine Gutierrez est une artiste transdisciplinaire qui utilise la photographie et la vidéo pour détourner les codes et les mises en scène de la culture populaire, explorant les multiples facettes de l’identité — à la fois personnelle et collectivement liée aux idéologies du pouvoir, de la beauté et de l’héritage.
À travers un ensemble d’œuvres qui s’étend des panneaux publicitaires aux films épisodiques, des clips musicaux jusqu’à son célèbre magazine Indigenous Woman, Gutierrez réinvente les propres dispositifs publicitaires qui vendent les identités qu’elle déconstruit. Son étude de la publicité lui permet d’hybrider l’objectification du corps et du désir propre à l’industrie avec la quête intime de soi, sapant avec ironie les esthétiques familières de notre quotidien visuel. En fabriquant des figures de « célébrité » capables de se faire passer pour des multinationales, Gutierrez incarne elle-même tous les rôles — à la fois sujet, artiste et muse.
En brouillant les frontières entre les binarités, elle remet en cause leur construction même et affirme que le genre, comme toute chose, est intriqué — rejetant le cadre rigide d’une pensée oppositive et linéaire. Ces entrelacements complexes puisent dans sa propre histoire multiculturelle : artiste de première génération d’ascendance autochtone et alliée de la communauté LGBTQ+, Gutierrez fait de son image un terrain mouvant, malléable, en perpétuelle transformation. Son autoportrait en constante évolution devient ainsi un répertoire des rencontres entre des modes d’expression apparemment disjoints, révélant un potentiel infini de réinvention et de réinterprétation.