«Rivage»
Beaux-Arts de Paris (France) Master
«Rivage»
Beaux-Arts de Paris (France) Master
Photographie du projet « Rivage » de Chia Huang
Biographie
Instagram: @chiahuang_eyes
Née à Taïwan, Chia Huang est une artiste visuelle actuellement en dernière année à l’École des Beaux-Arts de Paris et diplômée de la Villa Arson à Nice. Son travail incorpore photographie, peinture, collage et vidéo. Suivant des personnes vivant en marge de la société, l’artiste développe une pratique collaborative avec ses modèles en construisant des projets collectifs composés de photographies documentaires et de dessins amateurs. Elle a notamment exposé aux Rencontres d’Arles, au Palais de Tokyo, au Bal, à la MEP, à Luma Arles, au MoCA à Taipei, au Taipei Performing Arts Center, aux Beaux-Arts de Paris. En 2024, elle a reçu le Prix Dior de la Photographie et des Arts Visuels.
Le projet
« Rivage » est un projet documentaire que je développe depuis 2017 le long des 370 kilomètres de la côte ouest de Taïwan et du détroit de Formose. Il interroge à la fois le présent et l’avenir. Ce pays, qui est le mien, compte parmi les plus menacés au monde, autant par les armes que par le climat. Île riche en strates historiques, elle est fracturée de l’intérieur par les tensions et par l’ambiguïté profonde de son appartenance nationale.
J’ai cherché à sonder, sur les plans spirituel, intime et global, la relation des habitants à cette côte et à cette mer qui les entoure, les berce et les menace. Mais aussi leur lien aux rivières qui serpentent nonchalamment, dont le destin semble être soit de disparaître, soit de rejoindre l’océan. Que représente le détroit de Formose qui nous sépare de la Chine pour nous, Taïwanais ? Que représentent l’eau et l’insularité ? Ce travail plonge dans l’imaginaire collectif et l’îléité des habitants, afin de capter ce mélange d’éloignement, de résignation, d’isolement et parfois d’abandon. L’eau est une muraille à double tranchant : promesse de protection et menace permanente. Pour incarner cette ambivalence, j’ai choisi une approche artistique hybride, intégrant collages et cartes, créant ainsi une profondeur visuelle qui révèle l’âme de l’île.
Photographie du projet « Rivage » de Chia Huang
Photographie du projet « Rivage » de Chia Huang
L’urbanisme de Taïwan, marqué par différentes époques, semble avoir été façonné par le gris, sans perspective d’avenir ni respect pour la nature, comme si les habitants devaient partir demain. Pourtant, à travers mes collages — mêlant des fragments visuels de paysages désordonnés et des scènes choisies d’oisiveté insulaire — une beauté inattendue émerge. À mes yeux, notre existence devient une installation artistique collective, où la négligence, l’amertume et le désabusement se parent d’un étrange charme. Dans Rivage, cette hybridation visuelle dévoile à la fois notre isolement et une créativité involontaire qui transforme notre environnement en œuvre d’art un peu triste, reflet de notre histoire et de notre résilience.